Photographie : 5 conseils pour mieux gérer l'éclairage et la lumière

Si la lumière est essentielle à l'être humain, elle l'est tout autant en photographie. En effet, la couleur et la direction de la lumière affectent la perception des éléments qui nous entourent. C'est pourquoi il s'avère indispensable de comprendre et de gérer la lumière pour que les clichés soient des plus créatifs.

La clef d'une photographie réussie : le choix entre lumière douce et lumière dure

En photographie, la gestion de la lumière vise à influencer les émotions par rapport à un sujet. Contre toute attente, il ne s'agit pas de représenter la réalité avec justesse. Vous pouvez notamment créer des ambiances extraordinaires en travaillant avec différentes sources lumineuses. Avant d'aller plus loin, il convient de se concentrer sur les bases de l'éclairage photographique, à savoir la lumière douce et la lumière dure.

La maîtrise d'une lumière dure et le bon équipement photo, à l'instar des produits Godox, permettent de créer des ombres entre les zones claires et les zones sombres d'une image. Vous obtiendrez de beaux contrastes, des effets spectaculaires ou dramatiques dans une photo. Toutefois, une mauvaise gestion de la source lumineuse dure peut pratiquement détruire la prise de vue. Vous l'aurez compris, tout est question de maîtrise et de dosage.

Quant à la lumière douce, elle contribue à créer une subtile transition entre les zones d'ombre et les parties claires d'une image. Et comme les ombres sont plus lisses, la lumière douce permet de mieux masquer les imperfections. Elle est assez facile à maîtriser, surtout pour ceux qui débutent dans la photographie.

Ne sous-estimez jamais l'importance de la taille et de la distance de la source de lumière

Dans le jargon de la photographie, la taille de la source principale de lumière est essentielle. Plus la source lumineuse est grande, plus le sujet sera éclairé de manière uniforme.

En revanche, si vous souhaitez ajouter un certain contraste, misez sur une source de lumière plus petite. Vous pourrez également gérer une lumière douce en rapprochant la source lumineuse. À l'inverse, vous créerez une lumière plus dure si la source est plus éloignée de l'objet.

Installez les flashs soigneusement

Le positionnement des flashs s'avère déterminant pour un rendu exceptionnel. Pour ce faire, fixez les adapteurs pour flash sur les pieds. Intégrez ensuite le récepteur avant d'y poser le flash. Une fois que c'est fait, insérer le parapluie dans le trou que vous trouverez sur l'adaptateur. Attention, le flash sera positionné de manière à pointer vers le parapluie. Techniquement, un parapluie blanc laissera traverser la lumière, tandis qu'un parapluie argent la réfléchira.

Pour la petite astuce, pensez à régler manuellement l'exposition lorsque vous utilisez des flashs. Ces derniers doivent se synchroniser avec l'appareil photo, à 1/125 de seconde près. Vous trouverez d'ailleurs des flashs sans fil qui se révèlent beaucoup plus pratiques et faciles à apprivoiser. Par ailleurs, maintenez l'ISO au minimum, car la lumière émise par les flashs sera amplement suffisante pour permettre au capteur d'enregistrer l'exposition. Quant à l'ouverture, elle sera réglée autour de f/8.

Le second flash : pour un éclairage sans ombre

Si vous devez photographier des vêtements sur un mannequin par exemple, le flash principal serait positionné à 1,5 mètre du sujet. Activez le mode manuel pour pouvoir le régler à ¼ de sa puissance. Jouez aussi sur une lumière diffuse et sur un rayon lumineux large en réglant le zoom du flash à 24mm. Quant au second flash, il servira pour réaliser un éclairage dépourvu d'ombre. Veillez à ce qu'il soit placé symétriquement et à la même distance que le flash principal. Si les réglages étaient les mêmes, la puissance du second flash serait inférieure, en fonction du rendu recherché.

Un réflecteur vous sera très utile pour éclaircir les ombres sur le sujet. Ce dispositif permet notamment de contrôler le rebond de la lumière.

Lumière artificielle ou lumière naturelle ?

La lumière naturelle est souvent privilégiée pour réussir les photos de vacances ou les prises de vue professionnelles. En cas d'intempérie, travaillez en intérieur, à proximité des fenêtres pour profiter au mieux de la lumière du soleil. N'hésitez pas à prendre des photos à différents moments de la journée pour mieux juger de la qualité de la lumière naturelle.

En photographie, la qualité de la lumière artificielle dépend du matériel de photo utilisé. Les flashs portatifs sont certes pratiques, néanmoins, leur puissance n'est pas suffisante. Vous pouvez tout de même les utiliser pour éclaircir des zones bien précises comme le visage du mannequin. Un conseil : disposez des flashs portatifs autour du sujet pour réussir les prises de vue sous différents angles.

Quoi qu'il en soit, la gestion de la lumière va toujours de pair avec l'exposition et les réglages de l'appareil photo. Outre les flashs, vous pourrez aussi créer une lumière continue grâce aux Leds et au tungstène.